投稿者: いちろーた

  • ぎこちなさを押し通す演奏に、本当の楽しみはない

    悩む女性の後ろ姿

    こんにちは、いちろーたです!
    今日は、演奏時の「ぎこちなさ」についてお話しします。
    「演奏がうまくいかない」「楽しめない」と感じるのは、ぎこちなさが原因かもしれません。
    では、ぎこちなさをどう解消するのでしょうか?

    🎻 ぎこちなさが起こる原因は?

    演奏中に「ぎこちない」と感じる瞬間、それは「動きが固まっている」ことに気づいていないからです。
    固まっている動きを無理に続けることで、力が入り、ぎこちなさを感じてしまいます。

    バイオリンの弦に触れるための自身の手の動きを観察するいちろーた

    🎻 どうすれば解決できる?

    まず最初に、固まっている動きに気づいて「一度動きを止める」ことが大切です。
    そして、その後に「何をすれば良いか」をはっきりさせることで、スムーズな演奏が可能になります。
    例えば、どこを動かせばいいのか、力をどこで使えば良いのかを明確にすることが重要です。

    チェロのボウイングの探求をする様子
    2013年7月度グループレッスン会から

    🎻 もっと楽しく演奏するために

    この「ぎこちなさ」を解消するためのステップを、私の体験レッスン講座で学んでみませんか?
    わたしのレッスンでは、無理なく楽に演奏するためのコツや、力みを抜いて楽しく演奏する方法をお伝えします。

    もしも、少しでも興味を持っていただけたら、ぜひメルマガに登録して、レッスンの詳細情報を受け取ってくださいね!

    🎶 無料メルマガのお知らせ 🎶

    講座スケジュールや演奏を楽しむヒントも盛りだくさん!
    詳細は以下のリンクをご覧ください:

  • 新年のご挨拶と2025年の挑戦

    🎻 新年のご挨拶

    明けましておめでとうございます! 昨年12月にオープンした教室では、 「自分の力を引き出し、音楽で人生を楽しむ」ことをテーマに活動をスタートしました。

    2024年の大晦日、自宅からの夕景

    大晦日の夕方、自宅から見た景色です。2024年のたくさんの出会いに感謝しつつ。

    大晦日の夕方、自宅から眺めた夕景は、穏やかな時間と一年間の出会いへの感謝を思い起こさせてくれました。
    2025年も、皆さんと音楽を通じて心豊かな時間を共有していけたらと思います。

    今年は皆さんと一緒に、

    • 喜びを見つけ
    • 一歩を踏み出し!
    • 夢をつかむ!!

    そんな挑戦を楽しみながら、音楽と向き合う一年にしていきます✨

    本年もどうぞよろしくお願いいたします!

    🎶 教室からのお知らせ 🎶

    年始の講座スケジュールや特別企画も盛りだくさん!
    詳細は以下のリンクをご覧ください:

  • 🎻 心を解放するひととき 🎻

    🌟 自分メンテの大切さ、実感しました 🌟

    今年もあっという間に終わりそうですね。みなさん、お忙しい日々を過ごされていると思いますが、少しだけ自分をいたわる時間、取れていますか?

    先日、ほんの少しだけ日常から離れて、自分を解放する時間を過ごしました。美味しいラーメンを味わいながら、心打たれる景色に触れることで、なんだか体が軽くなって、見える世界がもっと鮮やかになるような気がしました✨

    美味しかったラーメン 心打たれた景色

    音楽と同じように「自分のための時間」も丁寧に紡いでいくことが、次の一歩のエネルギーになります。

    みなさんも、今年が終わる前に「自分メンテ」の時間を取ってみてはいかがでしょうか?

    🎻 音楽と学びを楽しむためのイベントや講座情報はこちらから → 最新イベント情報

  • 東京講座1月【基礎を見直す一歩キャンプ】募集スタート!

    東京1月講座「基礎を見直す一歩キャンプ」開催のお知らせ

    東京1月講座「基礎を見直す一歩キャンプ」開催!

    こんにちは!バイオリン応援団のいちろーたです。

    2025年1月18日(土)、東京府中で「基礎を見直す一歩キャンプ」を開催します🎻

    このような方におすすめです:

    • 基礎をもう一度整えたい方
    • 自分の演奏スタイルにもっと自信を持ちたい方
    • 次のステップに進むためのモチベーションを上げたい方

    リラックスした雰囲気で基礎からしっかり学べるプログラムをご用意しています。

    開催情報

    • 開催日時:2025年1月18日(土)13:30〜16:30
    • 会場:TSD音楽練習室(東京都府中市)
    • 参加費:9,000円(満足保証付き✨)
  • 大阪講座 詳細公開!東京講座も間もなく情報解禁🎻

    こんにちは!「バイオリン応援団カマエファクトリー」の石川一郎(いちろーた)です。

    2025年の春に向けて、音楽を楽しむための講座を2つご用意しました。大阪での講座の詳細を発表するとともに、東京講座の予定もお知らせします!

    🎻 大阪講座 詳細発表 🎻

    • テーマ: 力みを手放して、自然に奏でる喜びを学ぶ
    • 日時: 2025年3月16日(日)10:00~13:00
    • 場所: 大阪メトロ谷町線 中崎町駅から徒歩1分
    • 参加費:
      ・早割価格:7,000円(12月31日まで)
      ・通常価格:9,000円

    この講座では、バイオリンや弦楽器の基礎を見直し、演奏中の「力み」を取り除く方法をお伝えします。初心者も経験者も大歓迎!

    今すぐ大阪講座に申し込む

    🌟 東京講座 間もなく情報公開 🌟

    東京でも、大阪講座と同じくらい魅力的な内容で、みなさんの音楽を応援します。

    予定情報(3ヶ月分)

    • 1月18日(土): 基礎を見直し、新しい一歩を踏み出す
    • 2月15日(土): 自分を表現する演奏の楽しさを学ぶ
    • 3月22日(土): 次のステップへ、自信を持って奏でる

    時間: 各回 13:30~16:30
    場所: TSD音楽練習室(府中市)

    📢 詳細は12月28日に公開予定です!お楽しみに✨

    2025年、音楽の新しい挑戦を始めませんか?

    大阪講座、東京講座ともに、音楽を楽しむ心をさらに育てる講座です。ぜひご参加ください!

  • 【大阪講座】力みを手放す「構え」で、自由に演奏する喜びを味わおう

    教室の雰囲気を伝える写真

    🎻 大阪講座のご案内 🎻
    「演奏するとき、体に力が入りすぎてしまう」「思うような音が出せない」と感じたことはありませんか?
    この講座では、演奏の基本である「構え」を学びます。「構え」を見直すだけで、演奏が楽になり、出したかった音がスムーズに出せるようになります。そして、思った通りに演奏できる喜びを感じられるようになります。

    🌟 講座で学べること

    • 喜びを見つける: 力みをなくして、楽に演奏できる感覚を見つけます。
    • 一歩を踏み出す: 新しい「構え」を試して、いつもと違う演奏をしてみます。
    • 夢をつかむ: 自分の音楽をもっと楽しめるようになります。
    構えを指導している写真

    🌟 開催概要

    • 日時: 2025年3月16日(日)13:00~15:30
    • 会場: 大阪メトロ谷町線 中崎町駅 徒歩5分
    • 定員: 5名(最大8名まで増枠予定)
    • 参加費:
      – 超早割:7,000円(12月31日までの申し込み・入金完了)
      – 通常価格:9,000円
    大阪セミナー懇親会の写真

    👇 詳細・お申し込みはこちら 👇

  • 新しいスタートに必要なのは、自己表現の勇気

    新しいスタートに必要なのは、自己表現の勇気

    感情豊かな音楽表現をしている一人のバイオリニストの姿

    皆さん、新年度の始まりに心新たに、自分自身を音楽を通じて表現することの素晴らしさを再発見しましょう。私たちが直面する自己表現の障壁を乗り越え、内なる声を解放することの重要性を探ります。

    自己表現は、私たちの内面の声を外に伝える最も強力な手段の一つです。しかし、それは同時に、私たちのもっとも脆弱な部分を露わにすることでもあります。バイオリン演奏において、この内なる声を見つけ、それを表現する勇気を持つことが、真の音楽的成長への鍵です。

    自分らしい演奏をするためのヒント

    • 自分の感情を探る: 演奏を通じて、自分の感じていることを深く掘り下げましょう。音楽を通じて自分の内面と対話することで、演奏に深みが加わります。
    • 正直さ: 自分自身に正直でいることが、本物の自己表現への道です。演奏中に感じるすべての感情を受け入れ、それを音楽に反映させましょう。
    • 継続的な学習: 音楽は無限の学びであり、自己表現の手段もまた多岐にわたります。異なる技術やスタイルを学ぶことで、自分だけの表現方法を見つけることができます。

    バイオリンから発せられる音楽的インスピレーションと創造性

    この一週間を通じて、自己表現の勇気を育む旅を一緒に歩んでいきましょう。あなたのバイオリンが、あなたの物語、あなたの感情、あなたの考えを世界に伝えるための強力なツールとなることを願っています。一緒に、音楽を通じた人生の豊かさと深さを探求しましょう。

    心を込めて、いちろーた

  • 音楽で繋がるリラックスの瞬間: 週末夜のリフレッシュガイド

    音楽で繋がるリラックスの瞬間: 週末夜のリフレッシュガイド

    穏やかな夜、窓辺のバイオリンと静寂に包まれた庭を映し出す月明かりの風景
    こんばんは!
    バイオリン応援団・団長いちろーたです。

    週末の夜、あなたはどのようにリラックスしていますか?

    忙しい一週間の後、心と体を癒すために、特別な時間を作り出すことは非常に大切です。音楽はその素晴らしい手段の一つであり、私たちを穏やかな心地へと導いてくれます。

    ヴァイオリンと弓が木製の表面に置かれ、近くには蒸気を立てる温かいティーカップと優しく光るキャンドルがある様子

    心を静める週末の夜

    週末は自分自身と向き合う貴重な時間。特に日曜日の夜は、新しい一週間への準備として、心を落ち着かせるひとときを持つことが重要です。ここでは、音楽を通じて心を静め、リラックスした時間を過ごす方法をご紹介します。

    リラックスを誘うプレイリスト

    音楽は、心と体に深く作用し、リラックスを促進する強力なツールです。クラシックからジャズ、アンビエントまで、幅広いジャンルから選んだリラックスできる音楽プレイリストを紹介します。自分だけのプレイリストを作成し、リラックスタイムをより特別なものにしましょう。

     

    リラクゼーションエクササイズ

    音楽を聴きながら行う簡単なリラクゼーションエクササイズも、週末のリフレッシュには欠かせません。深呼吸、瞑想、ヨガなど、音楽のリズムに合わせて体を動かすことで、より深いリラックス効果を体験できます。

     

    新しい一週間への準備

    音楽を聴きながら次の一週間の計画を立てることも、ポジティブなスタートを切るために役立ちます。心地よい音楽をバックグラウンドに、来週の目標や計画を思い描きましょう。

    ヘッドフォンと共に心地よい瞑想空間

     

    まとめ

    音楽はただ聴くだけでなく、私たちの心と体に深く作用し、日常生活において重要な役割を果たします。この週末、音楽を通じて心を静め、リラックスして過ごし、充実した新しい一週間を迎えましょう。そして、あなたが発見したリラックス&リフレッシュの方法があれば、ぜひコメントで共有してください。

     

    あなたのリラックスタイムを特別なものにする音楽やエクササイズはありますか?私たちのコミュニティで経験を共有し、お互いに新しい発見をしましょう。また、より多くのリラックス法を知りたい方は、ぜひメルマガに登録して、定期的な情報を受け取ってください。

     

  • 音楽で自己発見:週末の心育む時間

    音楽で自己発見:週末の心育む時間

    広い風景に包まれながら音楽を楽しむ人物のイラスト

    こんにちは、バイオリン応援団の団長いちろーたです!

    今週末は、音楽の力で私たちの心を育む「ウィークエンド・プロジェクト」に挑戦しましょう。

    音楽が私たちの感情、創造性、さらには心の健康に与える影響は計り知れません。今週は、音楽を通して自己表現と自己発見の旅に出る方法を探求します。

     

    自分の感情を音楽で表現するプロジェクト:

    • 感情のスケッチ: 毎日の感情を色や形でスケッチし、それに合ったバイオリンの曲を演奏してみましょう。自分だけの音楽で、その日の感情を振り返ることができます。
    • 音楽日記: 一週間を振り返り、感じたことや経験したことを短いメロディーや曲で表現してみましょう。自己表現のための素晴らしい方法です。

    内面の制約を打ち破り、創造性の輝きを放つシーン

    音楽を使った瞑想とリラクゼーション:

    • 音楽とウォーキングメディテーション: 自然の中を散歩しながら、リラックスできる音楽を聴きましょう。心と体が同時にリラックスできます。
    • クリエイティブなリラクゼーション: 音楽を聴きながら絵を描くなど、創造的な活動を行いましょう。音楽からインスピレーションを受け取り、創造的なエネルギーを解放します。

    春の朝の清涼感あふれる森の散歩を楽しむ人の姿

    音楽と心の健康に関する研究

    最新の研究によると、音楽はストレスや不安を減らし、幸福感を向上させます。音楽を演奏することは、脳の報酬系を活性化させ、ポジティブな感情を引き出します。

    この週末、音楽で心を育てるプロジェクトに挑戦し、音楽が私たちの生活にどのような影響を与えるかを探求してみましょう。皆さんの体験談や感想も楽しみにしています!

    次週も、音楽を通じて深い心の探求を続けましょう。

  • 先生の演奏が変えた私のバイオリン人生:ゴセックのガボットから学んだこと

    先生の演奏が変えた私のバイオリン人生:ゴセックのガボットから学んだこと

    こんにちは、いちろーたです。

    金曜日のきょうは「フラッシュバック・フライデイ」として、私の心に深く刻まれた演奏体験をお話ししたいと思います。

    音楽はただの音ではなく、私たちの内面に深く響き、生活に色を加える力があります。

    今回は、バイオリンを始めたばかりの頃に体験した、忘れられないレッスンの話です。

    教師のバイオリン演奏が学生に与えた衝撃と変容を象徴する画像

    私の心を揺さぶった演奏の体験

    オーケストラの初心者向けグループレッスンでの出来事です。課題曲はゴセックのガボットでした。一見穏やかなこの曲から、私は想像もしなかった教訓を得ました。いや、教訓っていうと違うかも知れないんですけどね。深い学びが刻まれたんです。

    自分ではうまく弾けたと思っていましたが、先生は違う意見でした。先生が私のバイオリンでガボットを演奏し始めた瞬間、私は音楽の真髄を目の当たりにしました。先生の手から繰り出される音は、ただのメロディーではなく、私の全存在に訴えかける激しいメッセージでした。

    「これがゴセックのガボットか?」と私は自問自答しました。先生の演奏は、ただ技術を超えた、音楽と情熱の融合を示していました。この体験は、技術だけでなく、演奏に情熱を込めることの大切さを教えてくれました。

    先生とバイオリンから始まる宇宙的な爆発の抽象的イメージ 2

    音楽で繋がる喜び

    この記事を読んで、皆さんも音楽が人生に与える影響や、心に残る演奏体験について思いを馳せてみてください。そして、もしあなたの心を揺さぶった演奏があれば、ぜひコメントで共有してください。一緒に音楽の素晴らしさを再確認しましょう。

    次回も、音楽と共に生きる喜びを皆さんと分かち合えることを心から楽しみにしています。素晴らしい音楽体験が、あなたの毎日を豊かに彩りますように。

    心を込めて、いちろーた

  • 左手の形が奏でる調和:バイオリン演奏の秘訣を学んで喜び爆発!

    左手の形が奏でる調和:バイオリン演奏の秘訣を学んで喜び爆発!

    こんにちは、バイオリン愛好家の皆さん!バイオリン応援団のいちろーたです。

    木曜日の更新は「コミュニティ・デイ」と題してお届けしています。

    今回は、音楽を通じた深い繋がりと共に、バイオリン演奏の技術的な側面にも焦点を当て、皆さんから寄せられた質問に答えていきたいと思います。

    多様な背景を持つ人々がバイオリン演奏を楽しんでいる光景の画像

    読者からの質問に対する私たちの回答

    多くの方から「左手の基本形PDF」をダウンロード後に質問をいただきました。ここでは、特に多かった質問に焦点を当て、皆さんの演奏技術向上のお手伝いができればと思います。

    質問1: 左手のポジショニングで特に注意すべき点は何ですか?

    バイオリン演奏において、美しい音色を生み出すためには、指の正確な動きだけでなく、全身の調和が重要です。手首や肘、肩など腕全体の動きが、指のポジショニングを支える基盤となります。この全体的な動きを理解し、実践することが、豊かで表現力のある演奏につながります。

    正確な手の位置と演奏のダイナミクスを特徴とするヴァイオリンの練習風景

     

    質問2: 基本形を練習する上でのコツはありますか?

    バイオリン演奏における「正しい形」は静止したポーズではありません。演奏は動きの中に存在し、音はその動きと共に生まれます。動的なポジショニングを探求することで、より自然で音楽的な演奏が可能になります。

     

    実践的なアドバイス

    • 動きを含めた演奏の探求: 弦を押さえる左手指だけでなく、右手での弓の使い方、腕や肩の動きにも注目してみましょう。どのような動きが最も自然で、音楽的な表現を豊かにするかを探ります。
    • 音楽的意図と身体動作の調和: 正しい形を作ることは大切ですが、その形が音楽的な意図とどのように調和するかも重要です。演奏する各ノートやフレーズにおいて、どのようにその意図を身体動作で表現するかを意識してください。
    • ポジショニングの選択肢を広げる: 正しい形を探る旅は、音楽と自分が求める音を生み出すために必要な身体動作の選択肢を最大限に確保することです。様々なポジショニングや動きを試すことで、演奏の幅が広がります。

    皆さんの演奏に役立つ情報を提供できれば幸いです。他にもご質問やご意見があれば、いつでもお寄せください。共に成長し、音楽で繋がる喜びを深めていきましょう!

    Violin players combining vivid expressions with abstract motifs of connectivity.

    次回のライブチャットでは、これらのテーマに加え、皆さんからのさらなる質問に答えていく予定です。バイオリン演奏を通じて、更に深い理解を共有できることを楽しみにしています。

    心を込めて、いちろーた

  • バイオリンのバイブス:水曜日をメロディックなリトリートに変えよう

    バイオリンのバイブス:水曜日をメロディックなリトリートに変えよう

    今週は「音楽で心を明るくしよう」って話をします。

    「音楽で心をリフレッシュ」とか、「音楽で気持ちを整えよう」とか、「音楽で元気出そう!」なんて感じですね。

    ハッピーって聞いて、何を思い浮かべますか?人によって違いますよね。

    ところで、水曜日って週のまんなかですよね。もしかしたら、仕事や学校が早く終わる人もいるかもしれません。

    この機会に、自分のための時間を作って、バイオリンで遊んでみませんか?

    バイオリンを自分で弾くことで、心が元気になりますよ!

    バイオリンを弾くのは、ただの練習ってだけじゃないんです。自分で楽しい気持ちを作ったり、1日の疲れを癒やしたりする特別な方法です。だから、今日は自分のために、好きな曲を弾いてみましょう!

    曲選びのコツ

    何を弾くか迷ったら、その日の気分に合わせて選んでみてください。リラックスしたいときはゆったりした曲を、元気がほしいときはテンポのいい曲を選ぶといいですよ。

    大事なのは、弾けるかどうかじゃなくて、好きな曲を選ぶことです!

    明日は特別な日

    明日、3月7日の20時に、「バイオリン応援団ライブチャット」があります。まだ誰も参加してないけど、ぜひこのチャンスを逃さないでください。音楽の話をしながら、一緒に楽しい時間を過ごしましょう!

    それでは、いちろーた

  • バイオリンで心を動かす:感情を伝えるテクニックの探求

    バイオリンで心を動かす:感情を伝えるテクニックの探求

    心に響く演奏のためのテクニックに焦点を当てて

    親愛なるバイオリン愛好家の皆様へ、

    今週は「音楽と心の調和」をテーマに、特に火曜日は「心に響く演奏のためのテクニック」に注目します。音楽とは、私たちの感情を豊かに表現する手段であり、その技術を探求することがいかに重要かをこの記事で掘り下げていきます。

    「どうしたら、もっとラクにひけるんだろうか?」「もっといいやりかたはあるんじゃないのか?」

    個人的な体験から学ぶ深い教訓

    私自身、かつては心を込めた演奏の真意を理解していませんでした。技術と情熱の組み合わせに苦労し、ある日のレッスンで「音符ごとに弓の使用量を計算せよ」という課題に直面しました。当初は感情を排除した演奏かと疑いましたが、演奏後に聴衆からの深い感謝の言葉を受け、心を込めて演奏することの真価を理解しました。

    感情を伝えるためのバイオリン演奏テクニック

    演奏技術は基礎ですが、それだけではなく、聴く人の「心の動き」を伝えることが演奏の魅力を最大限に引き出します。以下のテクニックを通じて、バイオリン演奏において感情を豊かに伝える方法を探ります:

    • ダイナミクスの細やかなコントロール
    • ビブラートで感情を深める
    • 弓使いによる表現の多様化

    これらのテクニックを練習し、演奏に取り入れることで、感情豊かな演奏が可能になります。

    音楽と感情の関係についての理論的背景

    音楽は人の感情に直接訴えかける力を持ち、演奏者がこれらの感情を音楽にどう込め、聴衆に伝えるかが演奏の魅力です。

    実践的な演奏練習方法の提案

    心に響く演奏を実現するためには、以下の練習方法をお試しください:

    • 曲の背景を理解する
    • 感情を意識する
    • 録音して聴き返す

    これらのテクニックと練習方法を通じて、皆様が心に響く演奏を目指していただければと思います。また、3月7日には「バイオリン応援団ライブチャット」を開催しますので、ぜひご参加ください。詳しくはメルマガ「バイオリン応援団通信」にてご案内しています。

    心を込めて、

    いちろーた

    「バイオリン応援団通信」
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  • 音楽と心の深い繋がり:今週の探求

    音楽と心の深い繋がり:今週の探求

    こんにちは!

    新しい週が始まりましたね。

    今回は、「音楽と心の調和」というテーマで、音楽が私たちの内面にどのように響き、日々の生活でどのように活用できるかを深く探ります。

    音楽が心に与える影響

    音楽は私たちの心に深く響き、さまざまな感情を喚起します。最新の研究では、音楽がストレスを減らし、幸福感を高める効果があることが明らかにされています。特に、演奏活動は、聴くこと以上に脳にとって有益です。

     

    音楽を通じてモチベーションを高める方法

    朝のルーチンに好きな音楽を取り入れることから始めましょう。また、集中力と生産性を高めるために、作業中の適切な音楽選択が重要です。

     

    音楽と共に生きる

    イツァーク・パールマン、ヒラリー・ハーン、イェフディ・メニューインなど、名だたるバイオリニストたちの音楽への深い洞察を紹介します。彼らの経験から、音楽がいかに私たちの心を動かし、生活に豊かさをもたらすかを探ります。

     

    そして、3月7日には「バイオリン応援団ライブチャット」を開催します。皆様と音楽の力を共有し、それがいかに私たちの日常にプラスの影響を与えるかを話し合いましょう。

    バイオリン応援団ライブチャットに参加する

    今週が、音楽の美しさを再発見し、心を豊かにする一週間となりますように。

  • 音楽とともに心の栄養をチャージする、日曜日の夜のためのプレイリスト

    音楽とともに心の栄養をチャージする、日曜日の夜のためのプレイリスト

    音楽を愛する皆さまへ。

    日々の忙しさに追われ、なかなか自分のための時間を持てないあなたに、少しでも心の平穏をお届けしたい……そんな想いから、「バイオリン応援団通信: リラックス・アンド・リフレッシュ」プレイリストをご用意しました。

     

    音楽の力で心を解きほぐす

    多忙を極めるあなたもよくご存知の通り、音楽には人の心を癒し、時には励まし、時には新たな発見をもたらす力があります。

    今回ご紹介するプレイリストでは、日曜日の夜にぴったりな、落ち着いたバイオリンの旋律やリラクゼーションに適した楽曲を集めました。

    仕事のことは一旦忘れて、音楽で心のオアシスを見つけてもらえたら嬉しいです。

    音楽は、忙しいあなたにとっての小さな安全地帯であり、心の栄養です。このプレイリストが、日曜日の夜に静かな喜びと平和をもたらし、新しい一週間の始まりに向けて心を準備するきっかけとなることを願っています。

    そして、もしこのような音楽やバイオリンに関する情報、技術向上のヒントに興味がある方は、ぜひ「バイオリン応援団通信」へのメルマガ登録をご検討ください。私たちは、音楽を通じて人々の心に触れ、日々の生活に彩りを加える情報をお届けしています。

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    一緒に、音楽の旅を楽しみましょう。あなたの音楽生活がより豊かになりますように。

  • バイオリン応援団ライブチャットのご案内

    バイオリン応援団ライブチャットのご案内

    久しぶりのご挨拶

    こんにちは、バイオリン応援団の団長・いちろーたです。しばらくぶりの投稿となりますが、皆さんいかがお過ごしでしょうか?今回は、特別なお知らせを持ってきました。

    バイオリン応援団ライブチャットのご案内

    皆様にとってバイオリンは、ただの楽器ではなく、情熱を注ぐ芸術であり、共に成長できる友です。そんな皆様と直接つながるために、2024年3月7日、20時から「バイオリン応援団ライブチャット」を開催します。このセッションでは、開放弦を使った練習の重要性や、アウアーの教えに基づいたトレーニング方法について話し合います。参加無料、皆様のご参加を心からお待ちしております。

    参加のお誘い

    興味のある方は、以下のリンクからお申し込みください。バイオリンの技術を深め、同じ熱意を持つ仲間とつながる素晴らしい機会です。参加お申し込みはこちら

    皆様のご参加をお待ちしております。バイオリンと共に、更なる高みを目指しましょう。

  • バイオリンのレッスンでの自己成長に向けたアプローチ方法

    バイオリンのレッスンでの自己成長に向けたアプローチ方法

    バイオリンの演奏を愛するあなたへ

    レッスンで一番大切なことは何だかご存知ですか?

    実は、一番大切なことは、取り組むべき問題が何かをはっきりさせることです。

    もし、それが分からないままだと、たとえ「この曲をやりたいです」と明確な目標や情熱があっても、レッスンでは「その前に音階をやりましょう」「弓をまっすぐ動かしましょう」「姿勢が良くないですね」といった表面的な問題修正だけで終わってしまいます。

    その結果、「何年も通っているのに上達した実感がない」とか、「新しい課題曲をもらうたびに全部先生に教わらないと弾けない」というように、先生に依存しっぱなしで上達できない状況に陥ってしまうかもしれません。

    もし、ここまで読んで「おやっ?」と違和感を感じた方は、素晴らしい分析力や洞察力を持っていますよ。

    「音階をやる」「弓をまっすぐ動かす」「姿勢を良くする」は、バイオリン演奏の基本とされていますが、実は本当の意味での基本ではありません。

    音階を演奏するのは、バイオリン奏法で言えば右手も左手も、基礎技術を組み合わせた応用のレベルです。また、弓をまっすぐ動かすことも高度な応用です。それは右手の技術だけではなく、左手や頭、首、体幹や下半身など、全身の姿勢コントロールが必要だからです。

    姿勢を良くすることは、奏法の上達と合わせて、自分の身体や音楽への注意力なども含めた人間としての総合力を高めることです。つまり、超・応用であり、超・基本なのです。

    これはややこしい技術ですが、だからこそ、「ボウイングは一生かけてきわめるものだよ」とか、「時間がなくても音階練習だけはやる」という人が多いのも納得です。

    とにかく、一番大切なことは、取り組むべき問題が何かをはっきりさせることです。

    それは、お手本の演奏を探すことかもしれませんし、演奏中に自分の音を聴くことかもしれません。あるいは、演奏テクニックのレベルをテストすることかもしれません。

    ですから、楽器を手に取る前に、「今、取り組むべき問題はなんだろうか」と考えてみてくださいね。

    これからも素敵な音楽の世界でのご活躍を応援しています!

  • 上手に演奏するための究極の質問

    上手に演奏するための究極の質問

    理想の構えを身につけたいのは、何のためですか?

    音楽を演奏する時、上手にやるためには大切なことがあります。それは「構え」ということです。

    構えとは、体の姿勢のことだけでなく、もっと大事なことなんです。

    これを知らないままだと、どんなに練習しても「こんなに苦労して何のため?」って思っちゃうかもしれません。

    究極の質問を使おう

    だから、今回は理想の構えを身につけるための究極の問いかけについてお話しします!

    「究極の質問」とは、「それって何のため?」と問いかけることです。

    この質問を覚えておくと、無駄なことをせずに上手になれるんですよ。

    迷った時は、「何のためにやっているのか?」って自分に問いかけてみてください!

    「究極の質問」の力を実感しよう

    私は大学生の時、先輩たちから必ず言われたことがありました。「これを忘れちゃダメだよ、絶対に!」って。

    それが「何のためか問う」という究極の質問だったのです。

    具体的なテクニックは忘れてしまったけど、この質問さえあればどんな困難でも乗り越えられるんです。

    何のために演奏するのか考えよう

    音を出す時、楽器を持つ時、楽譜を見る時、いつでも忘れずに考えてみてください。
    「音を出すのは何のため?」
    「楽器を持つのは何のため?」
    「楽譜を見るのは何のため?」
    って。

    そうすると、行き詰まった時にも答えを見つけられるんです。

    バイオリンで心と体をリフレッシュ

    バイオリンの音色で心も体もリフレッシュして、大好きな曲を理想の仲間たちと演奏しましょう。

    バイオリンを楽しむためにも、「何のため?」っていつでも自分に問いかけてみてくださいね!

    これで上手に演奏できるようになる日が近づきますよ!

  • 無限上達法:スランプから抜け出すための思い込みを捨てる方法

    無限上達法:スランプから抜け出すための思い込みを捨てる方法

    イントロ

    退屈だなぁ・・・

    何か、面白いことないかなぁ・・・

    って思うとき、ありませんか?

    私は、たまにあります。

    そんなときはどうするかというと

    「何かしなきゃいけない」と思うのをやめちゃいます。

    「これをやろう」と思ってもいないのに何かしようとすること自体に無理があるんで

    「何かやりたくなるまでごろ寝する」

    みたいなことをやってます。

    そんなわけで、今回はどんなスランプも抜け出せる無限上達法について書いていきます。

    「上手くなっているのか実感がない」「どうしてヘタクソなままなのかわからない」

    という悩みから抜け出せます。

    行き詰まったままだったり空回りしたままだったりという苦しみがなくなります。

    着実に上手くなっていきます。

    どんどん上達する嬉しい人物のイメージ

    結論

    結論をいうと

    現状維持がイヤなら思い込みをひとつ捨てよう!

    「これって、こういうものだよね」という自分の世界観を捨てることが新しい世界に足を踏み入れることなんですよね。

    重要なことは3つ。

    1. 「うまくいく」を捨てる

      うまくいかなきゃいけないと思っていると、それが先入観となって理想の演奏を実現するやり方が目の前にあるのに気づかないなんてことが起こりやすくなります。

      「〇〇をするとうまくいく」という思い込みを一度は疑って、別のやり方がないか遊んでみましょう。

    2. 「美しい」を捨てる

      音そのものには美しさはありません。

      美しさは心のなかにしかありません。

      音に美しさがほしいのに美しさを感じられないときは、「何がその美しさを作るのか」と質問責めにしてみましょう。

    3. 「正しい」を捨てる

      やり方が正しいかどうかなんてどうでもいいんです。

      • やると決めたか
      • 決めた通りに始めたか
      • やったら何が起きたか

      この問いかけに答えられるようになることが大事なんです。

      やり方が正しいかどうかなんてどうでもいいんです。

    もう一度言います。

    現状維持がイヤなら思い込みをひとつ捨てよう!

    「上手くなっているのか実感がない」「どうしてヘタクソなままなのかわからない」

    という悩みから抜け出せます。

    行き詰まったままだったり空回りしたままだったりという苦しみがなくなります。

    着実に上手くなっていきます。

    今すぐ簡単にできること・・・

    「こうするものだ」という約束をひとつ壊してみましょう。

    バイオリンで音を出すといえば〇〇をするものだ

    バイオリンの演奏をするには〇〇をしないと上手くならない

    というお約束ごとがいったいいくつあるでしょうか。

    レッスンで言われたアドバイスも全部書き出してみてください。

    10個でも100個でも思い出せるだけ書いてください。

    そんなにかけなくてもいいです。5個でも3個でも書けたらオッケー。

    そのうちのどれでも1つをひっくり返してみてください。

    たとえば「バイオリンで音を出すには弓の毛で弦をこする」だったら「バイオリンで音を出すには弓の毛で弦をこすらない」という具合です。

    そして、それをその言葉の意味通りに受け止めて実行してみてください。

    やってみて何が起こるかは・・・自分の心と体で確かめてくださいね。

  • 色々あって選べない?!あご当てギャラリー2020

    バイオリン応援団・いちろーたです。

    演奏者が泣いて喜ぶ
    身体にも楽器にもやさしいあご当ては、
    どのようなものがあるのか。

    今日は最新の市販品を含めてご紹介させていただきますね。

    こんなポイントで閲覧してみてください。
    □身体と触れ合うのはどの部分だろうか?
    □支える力は、どの向き・どんな加減で持つことになるだろうか?

    機能で見分ける あご当て2分類

    顎当ての型は大きく分けると「お皿型」と「止まり木型」に分かれます。

    お皿タイプ

    お皿型の代表的なものはこちらではないでしょうか。
    お皿型はバイオリンを肩とあごで挟む力をかけやすいので、あごと肩で「挟む」ことを助けてくれます。

    お皿の位置や窪みかたの度合いが様々に違います。

    止まり木タイプ

    止まり木型の代表的なものはこちら。
    止まり木型は、あごに「引っかける」ことを助けてくれます。

    今までは、止まり木型ってほとんど出回っていなかったように思います。
    写真は私が最近購入して使い始めた「シムレスト」です。

    ハイブリッド型

    もっとも見かけることの多いあご当てはこちらではないでしょうか。

    あご当ては機能で選ぼう

    あご当てを機能別に紹介してみました。これまであご当てというとテールピースとの位置関係で分類されることが多かったかと思いますので、「挟む」「引っ掛ける」という機能で分類するという考え方とともにご紹介しました。

    改めて見直していただくと、市販されているあご当てのほとんどは、「お皿型」と「止まり木型」の両方の特徴を併せもっているのがお分かりいただけるでしょうか。

    どちらの要素を強く感じるかは、肩や胸、顎や首の体格、そして構えるときの力の使い方によって人それぞれ違います。

    買い替えを検討されている方へ

    今回、画像で紹介したものは「こういうものがあるよ」というだけで「これを買えばいいですよ」というものではありません。

    今までお使いのあご当てとは違うタイプのものへの交換・新調を検討されている場合は、試着して試奏するのをお忘れなく。さらに欲を言えば、構えかたとの相性をチェックしてくれる人に同行してもらうのも良いですね。

    買う前にやっておくべきこと

    まずは、買い換える前に《いま使っているあご当て》についてセルフチェックしてみてください。


    「このあご当てはお皿型かな?止まり木型かな?」
    「挟むのと引っ掛けるのは何パーセントずつ使えばいいんだろう?」

    という問いかけをしてみましょう。
    問いかけを持ちながら構えてみたり、練習中に構え直したときに問いかけることがセルフチェックになります。


    そうやってセルフチェックを続けていくと、あご当ての2つの意味「挟む」「引っかける」という違いがわかるようになり、左手も自由になり始めます。

    ぜひ、あご当てを観察してくださいね。

    5265_スクリーンショット2014-07-2017

    「観察は上達の基本!」